Zot i qelqit, magjistar, burrë zonjash, huligan dhe paligjshmëri nga bota e modës së bizhuterive - çfarë epitetesh nuk iu dhanë Rene Lalique si gjatë jetës së tij ashtu edhe shumë vite pas vdekjes së tij … Emri i tij është një sinonim i një botëkuptimi të mahnitshëm të pasqyruar në ngjyrat dhe dritën e lojës, është sinonim i shijes së pakushtëzuar, përpjekjes për zbulime të reja, eksperimente, pa frikë në kundërshtim me rregullat dhe normat e pranuara përgjithësisht, të kuptueshme, por ndonjëherë tepër të mërzitshme.
Artist i ri
Paris, fundi i shekullit të 19-të. Rene punon si nxënës i thjeshtë në një punishte bizhuterish. Ai studion, përpiqet, vizaton skica të guximshme dhe as atëherë nuk ka dyshim se i është caktuar një Fat i madh.
Dizajnet e bizhuterive nga Rene Lalique në ato ditë u blenë me dëshirë nga Boucheron dhe Cartier. Sipas vizatimeve të artistit të ri, bizhuteritë bëheshin dhe prodhoheshin me vulën e bizhuterive tashmë të njohur në atë kohë. Kishte diçka në skicat e Lalique-s që të lë pa frymë: të dyja shpërthimet e erës, dhe shkëlqimi i bronztë i krahëve të pilivesës dhe thellësia e oqeanit. Rene ndihej gjithmonë me delikatesë një grua, shihte bukurinë tek ajo, dinte vetëm se me çfarë mund të dashurohejnjë vështrim…
Punëtoria e parë
Sigurisht që shitja e skicave nuk i solli shumë të ardhura Renes. Por nuk bëhej fjalë fare për para - ai thjesht donte të krijonte. Dhe mos krijoni në letër, jo! Ai donte të derdhte metal, të frynte xhami, të bluante dhe të priste, të kapte momente të bukura dhe t'i dënonte ato në përjetësi, si një pikë rrëshirë në kohët e lashta kapte një mushkë të hapur, ngriu dhe u shndërrua në qelibar.
Lalique hapi punëtorinë e parë në qendër të kryeqytetit botëror të modës. Dhe ata filluan të flasin për të, ata thjesht filluan të këndojnë për të. Ai u adhurua nga bukuroshet laike, aristokratë, bijat e shtëpive më fisnike të Botës së Vjetër. Në të njëjtën masë, ai fitoi zemrat e soubreteve, artistëve, luaneshave të demimondes.
Çdo grua, duke vendosur një bizhuteri nga Lalique, ndihej e përfshirë në magji. Beetles, peshqit, gjarpërinjtë - gjithçka nga e cila dikur zonjat muslin humbën vetëdijen tani është kthyer në një objekt dëshire. Dhe përsëri deri në të fikët.
Lalique këndoi çdo gjë të bukur në veprat e tij. Edhe insektet dhe zvarranikët që dolën nga poshtë prerësit të tij ishin mahnitës në rafinimin, hirin dhe përmasat e tyre harmonike.
Thyerja e stereotipeve
Argjendari Rene Lalique sfidoi konventën. Nëse i duhej një copë bronzi ose një copë xhami për të vendosur thekse në një vepër prej platini dhe diamanti, do të thotë se ai e mori atë. Korniza e perlave të ujërave të ëmbla në metal fisnik? Lehtë! Kombinoni ametistë të bukur me fytyrë me kallaj? Ju lutem, nëse dëshironi. Dhe ndërsa elita e bizhuterive i nguli sytë vështrimeve të indinjuara të pafytyra, zonjat e të gjithëEvropa qau me kënaqësi.
Prerje klasike e gurëve të çmuar, linja të pastra, përbërje të hollë, metale të çmuara të shkëlqyera? E gjithë kjo, natyrisht, është e mrekullueshme, do të jetojë me shekuj dhe një ditë do të vlejë miliona. Por mijëra mjeshtra po e bëjnë këtë. Dhe cili prej tyre do të ishte në gjendje të këndonte në gur dhe metal brishtësinë e këndshme të thumbimit të grenzës? Rene Lalique e pa bukurinë me zemër. Trëndafilat, gjembat dhe barërat e këqija rreth një kaçubeje trëndafili dhe vemjet e mbushura me gjethe, ishin gjithmonë po aq të bukura për të.
Çfarë fuqie ka një magjistar që detyroi zonjat e shoqërisë të shkëmbejnë diamante me gotë! Kështu ka qenë gjithmonë Maestro Lalique.
Re të lyera
Fija e kuqe në të gjithë punën e Rene Lalique është qelqi dhe kristali shkëmb. Edhe si fëmijë, ai transferoi në letër gjithçka që të paktën deri diku i kapte mendjen e mprehtë apo zemrën sensuale. Veprat jo realiste fëminore i mahnitën bashkëkohësit. Sipas vetë mjeshtrit, vetëm retë nuk iu nënshtruan atij. Ai i shikoi, kuptoi natyrën e tyre, i admiroi … Dhe pastaj gota i ra në duart e tij. Që atëherë, dëshira është përmbushur. Doli se retë mund të krijohen nga kristali dhe qelqi.
Pasioni për xhamin e pushtoi aq shumë shpirtin e zjarrtë të maestros, sa deklaroi publikisht se nuk do të punonte më me gurë të çmuar, për të cilët nuk ishte dalluar kurrë nga dashuria. Gratë e modës qanin dhe shtrëngonin duart. Por mjeshtri i qetësoi ata, duke premtuar se do të organizonte diçka si një top lamtumirës - për të paraqitur një koleksion të tërë bizhuterishprodukte, në të cilat do të ketë gjithçka: nga sm altet deri te diamantet.
Në ekspozitën e tij të lamtumirës në 1912, vizitorët nuk mund t'i mbanin lotët. Por si mundet një magjistar të lejojë dikë të qajë në mënyrë të pakontrolluar? Ai i qetësoi fansat me lajmin se krijimi i tij i ri, koleksioni i shisheve të parfumeve, do të dalë shumë shpejt. Parfumerët më të mirë në Evropë u rreshtuan në të njëjtën ditë.
Maskota
Thonë se versioni më i sinqertë i lajkave është imitimi. Lalique filloi të kopjojë. Dikush u përpoq të përsëriste verbërisht veprën e tij, dikush u frymëzua nga gjenia e tij dhe krijoi diçka krejtësisht të re dhe të tyren. Duket se ky është kufiri, ky është kulmi i lavdisë. Por nuk ishte aty. Një person i tillë nuk ishte Rene Lalique, puna e të cilit në atë kohë kishte fituar tashmë famë botërore. Pasi luajti mjaftueshëm me enët e parfumerisë, maestro bleu një prodhim të vogël qelqi dhe e vuri në qarkullim biznesin. Mendoni se në atë moment u shfaqën në jetën e tij fjalët “stampim” dhe “prodhim masiv”? Nuk ka rëndësi se si! Shishet e parfumit ende prodhohen nën markën Lalique, madje edhe tani ato bëhen me dorë! Kjo do të thotë, secila prej tyre është unike në mënyrën e vet.
Lalique u pushtua nga një ide e re - ai filloi të bënte dekorime për … makina. Ata morën emrin Mascottes. Modeli i famshëm "Citroen" Citroen 5CV frymëzoi mjeshtrin të krijonte një figurinë prej pesë kuajsh. Me ndihmën e një ndriçimi special, ata ndryshuan ngjyrën gjatë vozitjes. U krijuan gjithsej 30 figurina të tilla dhe sot ato ia vlejnë fjalë për fjalë peshën e tyre në ar.
Eksperimente arkitekturore
Jeta nuk qëndron ende. Natyra e zjarrtë kërkonte vazhdim. Arkitektura është gjëja tjetër që Lalique Rene tërhoqi vëmendjen. Fotografitë e veprave të tij janë mahnitëse në shtrirje dhe fluturim të imagjinatës së shfrenuar. Argjendari i djeshëm ka punuar në një shkallë të madhe, sikur të ishte marrë me të brendshme gjithë jetën.
Punët e tij më të famshme në këtë industri janë dekorimi i trenit elitar Orient Express dhe dekorimi i sallave në Normandi.
Një trashëgimtar i denjë
Perandoria Lalique vazhdon. René Lalique vdiq në 1945. Vendin e tij e zuri një djalë - një bir i denjë i babait të tij të madh. Jo më pak i talentuar dhe energjik, Mark Lalique ruajti dhe rriti trashëgiminë e të atit. Përveç talentit të lindur, ai trashëgoi edhe dashurinë për kristalin. Në duart e tij, ai erdhi në jetë dhe u mbush me dritë. Dhe mendësia teknike e lejoi Markun të kombinonte artin dhe arritjet më të fundit të përparimit shkencor. Vepra e tij "Koka e një kali" është një simbol i artit të viteve '50.
mbesa e stërgjyshit
Marie-Claude Lalique, e cila pasoi babain e saj Mark, i qëndroi besnike stilit dhe ndjenjës së bukurisë të trashëguar nga gjyshi i saj. Ajo jo vetëm që krijon bizhuteri, nxjerr parfume, por ka lançuar edhe një linjë aksesorësh ekskluzivë. Për shumë vite parfumeri furnizohej vetëm për shtëpinë Nina Ricci dhe parfumi me famë botërore L'air du temps konsiderohet të jetë krijim i përbashkët i këtyre markave. Marie-Claude lançoi linjën e saj të parfumeve, Lalique de Lalique. Së shpejti kishte një tjetër- Nilang de Lalique.
Një tjetër nga krijimet e saj është Bestiaire, një kopsht zoologjik kristal zanash. I madhi René Lalique do të ishte krenar për mbesën e tij.
Lalique sot
Për momentin, perandoria vazhdon të përparojë. Shtëpitë më të mira të ankandeve në botë po ndjekin kryeveprat e dala nga d alta e mjeshtrit një shekull më parë, duke i vendosur çmimet e tyre si art të lartë, i cili, pa dyshim, është gjithçka që ka prekur Rene Lalique.
Biografia e tij frymëzon shkrimtarët dhe skenaristët. Dhe, sigurisht, u jep forcë ëndërrimtarëve dhe krijuesve që kërkojnë mënyrat e tyre në jetë dhe në art.
