Moda koreane gjatë viteve të fundit është bërë shumë e njohur përtej Koresë së Jugut. Cili është sekreti i një suksesi të tillë? Pse veshjet koreane u përhapën kaq shumë dhe filluan të diktojnë tendencat e reja të modës së bashku me markat e njohura franceze dhe italiane? Për të gjitha këto do të flasim më vonë në artikull.
Fillimi i suksesit
Moda koreane gëzon mbështetje të veçantë nga qeveria. Gjithçka filloi në vitin 1960, kur fabrikat e veshjeve filluan të hapeshin në Seul (kryeqyteti i republikës) për të krijuar vende të reja pune dhe për të forcuar ekonominë. Shumë shpejt, rrobat koreane filluan të shiten në të gjithë botën, dhe dizajnerët dhe mjeshtrit e saj fituan njohuri të gjera se çfarë duan të veshin njerëzit dhe si të kënaqin nevojat e tyre të modës në mënyrën më të mirë.
Kultura pop K-pop ka shërbyer si një shtysë e fuqishme për zgjerimin e modës. Këngëtarët koreanë u bënë të famshëm fillimisht në Azi dhe më pas në mbarë botën, dhe fansat e tyre filluan të adoptojnë stilin e idhujve të tyre. Mjafton vetëm Kwon Ji Young (emri i skenës G-Dragon), këngëtari kryesor i Big Bang, të shfaqet në kamera me një veshje të re si fansat.fshije atë nga raftet.
Kushtet për rritje
Shteti e kuptoi shpejt se jo vetëm makinat Samsung, LG dhe Hyundai, por edhe muzika K-pop, seritë K-drama dhe veshjet e modës janë disa nga "mallrat" më të famshëm koreanë në botë. Dhe se zhvillimi i tyre ka një efekt pozitiv në ekonominë dhe imazhin e vendit. Prandaj, ajo nuk kursen në investime kapitale.
Kështu, sfilatat e Javës së Modës në Seul, të cilat janë kthyer në një nga ngjarjet më domethënëse në botën e modës, financohen kryesisht nga Këshilli i Qytetit të Seulit, i cili bën të mundur pjesëmarrjen në shfaqje jo vetëm për emrat e markave, por edhe për të sapoardhurit pak të njohur, të cilët gjithashtu mund të mbështeten në investimet publike.
Shoqëri demokratike, popullsi e madhe, kultura e zhvilluar pop, traditë afatgjatë e qepjes, numër i madh fabrikash, menaxhim dhe marketing modern, nivel i lartë arsimor, punonjës që flasin rrjedhshëm gjuhën kineze dhe angleze, nuk është çudi që Moda koreane po zhvillohet me një ritëm të shpejtë.
Mastermind
Por nuk do të ishte plotësisht e saktë të thuhet se absolutisht të gjitha markat krijojnë dhe shesin produktet e tyre unike. Stili korean ka huazuar shumë nga stili japonez, i cili është bërë i famshëm për cilësinë, origjinalitetin, individualizmin dhe aftësinë për të parashikuar atë që do të jetë në modë nesër. Por vetëm rrobat nga Toka e Diellit në rritje janë shumë të shtrenjta dhe është shumë e vështirë për një stilist fillestar të depërtojë në Javën e Modës në Tokio.
A nëmallra nga Korea, çmimet janë shumë më demokratike, asortimenti i tij përditësohet shumë shpejt. Kjo ju lejon të ndiqni tendencat e reja pa shumë dëmtuar portofolin tuaj dhe të ndryshoni shpesh stilin tuaj.
Marketim dinak
Moda koreane nuk është një art, por mbi të gjitha një biznes. Shumë marka ndjekin këtë qasje. Ndoshta kjo është arsyeja pse teknologjia e shitjeve në Kore ka arritur lartësi të paparë. Për shembull, marka e klasës së mesme Cres E Dim ka markën e saj degë Dim E Cres, e cila përsërit modelet e saj, por me materiale më të lira, duke arritur kështu një segment më pak të pasur të blerësve. Për më tepër, të ardhurat nga shitja e veshjeve më të përballueshme shpesh tejkalojnë të ardhurat nga shitja e artikujve të shtrenjtë. Kjo i lejon dizajnerit kryesor të Cres E Dim, Kim Hong Bam, të krijojë dizajne novatore, eksperimentale për pistat e tij që priten ngrohtësisht nga blerësit dhe cikli përsëritet përsëri.
Bashkëjetesë reciproke e dobishme
Simbioza e modës dhe biznesit të shfaqjes në Kore është një fenomen edhe më kurioz. Dizajnerët dhurojnë artikuj nga koleksionet e tyre për këngëtarët dhe aktorët e rinj, por në zhvillim. Nëse ata arrijnë të arrijnë njohje më të gjerë, atëherë ata jo vetëm që bëhen një reklamë në këmbë për markën, por gjithashtu pranojnë me dëshirë të marrin pjesë në shfaqjet e modës dhe lloje të tjera bashkëpunimi.
Kompanitë muzikore janë të përfshira në mënyrë aktive në biznesin e modelimit. Për shembull, YG Entertainment (organizata që promovoi grupe të tilla si Big Bang, Winner, 2NE1 dhe këngëtarja Psy) zotëron K-Plus Models, markën e veshjeve Nonagon dhe markën e kozmetikës Moonshot. Nuk është e vështirë të merret me mend se kush do të reklamojë produktet e tyre në radhë të parë. Në shumë mënyra, ky është parimi me të cilin jeton moda koreane. Veshjet, kozmetika, aksesorët, produktet e kujdesit të reklamuara nga yjet - të gjitha këto dhe shumë të tjera bëhen bestsellerë.
Qasje praktike
Dizajnerët koreanë arrijnë të ndjekin vetëm tendencat më premtuese, të sjellin idetë e tyre të reja, por në të njëjtën kohë mbeten mjaft të vendosur në tokë. Veshjet e lezetshme që gjigantët e modës botërore duan të tregojnë në shfaqjet e tyre janë një vepër arti, por në jetën e zakonshme askush nuk do t'i veshë, që do të thotë se nuk do t'i blejë. Kombinimi i pamjes tërheqëse dhe praktike është një nga avantazhet kryesore të stilit korean dhe sekreti i popullaritetit të tij.
